随着这部剧的全球大火，Netflix市值水涨船高，自开播起大涨约192亿美元（1237亿元），近期创下上市20年来的历史新高646.84美元/股，市值增长超百亿美元。

虽然短短9集的内容早已剧终，但《鱿鱼游戏》的后续效应仍在不断发酵着。

由于95%观众为韩国以外的海外观众，据路透社报道，剧集还掀起了欧美多国学习韩语的热潮。某语言学习APP的数据显示，英国相关用户增长了76%，美国增长了40%。

剧中的韩国本土明星也得以走出韩国，收获国际知名度，主创演员获得出演美国脱口秀节目“吉米秀”的机会。实现全员“升咖”后，广告、代言络绎不绝，连几个名不见经传的小配角也获得了一线剧集主角的资源。

尤其是在剧中扮演朝鲜女子“姜晓”的韩国女演员郑浩妍，蹿红速度令人震惊。原本是模特的她，经此转型之作后成为世界级顶流，Instagram粉丝从40万飙升至1618万，超过宋慧乔成为Instagram上粉丝最多的韩国女演员。

一线奢侈品牌LV随即抛来橄榄枝，直接官宣其成为品牌全球大使，代言时装、珠宝、腕表三条线。

《鱿鱼游戏》的流行所带来的蓬勃商机也出乎所有人的预料。

韩国便利店内，制作剧中的“椪糖”的主材料，白糖的销售额在剧集上线两周内增加了45%，成品销量更是涨了3倍。在韩国为该剧提供700块椪糖道具的制糖人，现在每天卖500多块椪糖，连续一周驻店未回家。

韩国电商平台auction称，剧集上线不到一周，就连弹珠玩具销量都比上个月同期上涨了860%。乐天玛特超市的数据称，鱿鱼的销量增长了49%，剧中同款干吃方便面等也受到追捧。

除了亚太地区掀起带货风暴之外，这些周边在美国购物网站上也卖得火热，部分产品进入了美国亚马逊品类畅销榜的前100名。CBS新闻指出，剧中的绿色运动服和红色士兵服有望成为今年美国最受欢迎的万圣节服装之一。

在eBay上，同款运动服销量暴涨188%；Sole Supplier运动鞋商店数据显示，剧中美国运动潮牌VANS的同款白色帆布鞋，销量增长了78倍。

如此普通，为何火爆？

到收盘的时候，这部剧已经全无开播时的“盛世”，豆瓣评分从开分的8.7分跌落到7.6分，“高开低走”的评价不在少数，但艺术价值的稍显欠缺并不影响《鱿鱼游戏》的全球流行。

如果说仅仅是因为大尺度+“无限流生存游戏”的热门题材，似乎也无法解释这部剧在全球范围内的成功，毕竟“大逃杀”题材早就珠玉在前，《鱿鱼游戏》的议题设置和剧情设计并没有超越经典，同样类型的《欺诈游戏》《赌博默示录》《弥留之国爱丽丝》口碑还更好一些，但也达不到这种程度的商业成功。

首先制作精良是肯定的，而从内容上讲，日本“无限流”的核心是斗智，而《鱿鱼游戏》第一步赢在了选择6种规则易懂的儿童游戏来作为淘汰关卡，以直击人性，刺激感官的血腥暴力场面，通俗易懂且重构了童年回忆的游戏规则。

对于观众来说，无论你有没有玩过这种游戏，也毫无规则理解甚至模仿的门槛，还能唤起一些观众的怀旧情怀。尤其对于西方观众来说还几乎没有文化壁垒，使得这部剧能够最大限度地收割全球观众。

而这些内容又富含网络“迷因”（meme），便于二次创作，符合如今社交平台病毒式传播的特征，能够在信息碎片化的短视频时代如鱼得水地疯狂传播，从而进一步加深剧集的影响力。

人物设置是另一大亮点。与过往大逃杀类作品以青少年为主角不同，《鱿鱼游戏》里的角色以中青年社会边缘人为主，各色人等被命运逼到了最后的角落：遭遇裁员的好赌失意男，投资惨败的社会精英，被黑心老板压榨的外籍劳工，受中介欺骗的脱北者……

这些设定在社会竞争越加激烈、贫富差距越加两极、生存压力越加增大的今天，直击底层人民的挣扎，更能激发不同地区观众的共鸣，即便是文化差异都不会影响观众感同身受。

Netflix韩国和亚洲地区的内容主管金敏英在谈及《鱿鱼游戏》的现象级爆红时也表示，其一，是导演选取的游戏规则很简单；其二，剧集的外观和调度也非常吸引人，有许多可让观众反复回味、制造话题性的难忘桥段；其三，则在于影片对社会不公的批判，包括阶级分化与财富不均，还有性别歧视等。这些社会问题不仅存在于韩国，全世界都在与之抗争，所以能在韩国以外的地方也引起强烈反响。

外媒如BBC、纽约时报等则认为《鱿鱼游戏》所表现的“社会不平等”内容“戳中了欧美社会‘痛点’”，尤其是当疫情加剧马太效应，公平更是成了只与富人有关的“奢侈品”。

美国疫情暴发以来，当无数工厂商店关门裁员，数千万人挣扎度日时，金融交易却如烈火烹油，富人收割数万亿美元。纽约时报认为，《鱿鱼游戏》与其称之为“游戏”，不如说是极度不平等社会下的“挣扎”。

不过这也招致《鱿鱼游戏》等剧集被批是“西方的文化附庸”，缺少文化特定性。这部剧里的背景和游戏设定，如果套给任意国家，其实都不会影响剧情的正常发展。

套着韩国的皮，实则讲的是迎合西方价值的故事，这样的质疑不是第一次，比如说另一部Netflix韩剧《王国》，剧中虽然充斥着大量李氏朝鲜的文化元素，但在东方文化的权利框架下，上演的却是一起源于西方文化想象的丧尸围城，想表达的仍是讽刺当下社会阶级固化、贫富不均。

爆火“鱿鱼”，离不开Netflix的全球化战略和漫天营销

《鱿鱼游戏》的成功其实就是Netflix内容本土化策略、全球化布局的成功，是Netflix长久以来在日韩市场投下重金的必然结果。

2015年左右，根植于美国市场的Netflix发现当地用户增量早已到达天花板，正式开启全球化战略。“限韩令”后，韩国文化产业的市场需求正好一头撞上了Netflix的全球内容需求。两家当即一拍即合，韩国成为继日本之后，东亚第二个与Netflix合作的国家。

Netflix随即在韩国成立了两家大型工作室，目前在韩国拥有380万订阅用户。从2015年到2020年，Neflix在韩国内容上投入了7亿美元，播放了80多个韩国制作的影视作品，例如《王国》《爱的迫降》《梨泰院Class》《我是遗物整理师》……延续了Netflix一贯“大量投注、总有一款能爆”的风格，虽然口碑不一，但基本每年都有爆款出现。

《爱的迫降》剧照

CBS新闻报道称，《鱿鱼游戏》只是Netflix今年开发的一系列韩国项目的一部分，接下来还有《地狱》《纸钞屋》等作品等待上线，刘亚仁、池昌旭、河正宇、孔刘等欧美“脸熟”韩星皆在主演之列，并且未来Netflix还将追加5亿美元投入韩国市场。

而Netflix本土化的秘诀，可以简单总结为：买本土剧本、用本土团队、给钱大方、对尺度内容完全不干预、在全球多地成立制作中心。

美国出身的Netflix不可能在去到其他地区后能够立刻入乡随俗，此前的日剧《内衣白领风云》、韩剧《我唯一的情歌》、中国台湾剧集《罪梦者》等都收视低迷，效果不佳。直到拍摄韩剧《王国》时，Netflix选择了与本土成熟团队去合作，花钱撬动韩国专家团队，才有了收视口碑双赢。

此后，为了减少“文化折扣”风险，克服水土不服，Netflix会针对不同国家和地区的社会文化特点，选取当地有代表性、有特色的主题进行内容创作，挖掘当地的文化素材和故事元素，提升内容的国际化水平。

日剧，就有恐怖元素和人性话题；韩剧，喜欢聚焦政权，顺带玩一把丧尸片；泰剧，灵异奇幻元素不能少；中国台湾，则是保留悬疑要素。

图自“DataENT数娱”