在众多港星中，林家栋一直是个特别喜欢为丰满角色，设计细节“加戏”的演员：

《黑社会》里演贪心算计但又有勇无谋的“东莞仔”，他戴了一块和田玉貔貅挂饰；《文雀》里好赌、爱充老大的“震波”，他又设计了“抖腿”的习惯动作，就连腿瘸了都要抖。

这回为了体现“王守月”的形象，影片中他时刻挎着一只皮包，一开篇和张颂文所饰演的师兄弟“何蓝”重逢时，给对方的见面礼也是一只皮包，还不忘嘱咐对方把枪和弹夹装进包里。

“你会看到王守月有一个随身携带的挎包，里面会放枪和警徽，他会一直紧紧用胳膊肘压住挎包，意味着这个人的个性是习惯于将一切掌控在自己的可控范围内。”他分析道，“警察要抓贼，会把所有因素部署在他控制范围以内。”

挎包频繁出现在影片中

除了形象上的差异，林家栋还要面临语言上的困难，这是他首次挑战全程用普通话演一个角色。按照和他演对手戏的大鹏的话说，林家栋能把每句普通话说顺都不容易，更难得的是还要献上如此精湛的表演。

“学习普通话时，需要克服的比较大的困难是，普通话的语法和广东话不一样。”林家栋坦承，自己的普通话还需要多练习，才能说得更从容更自然，希望未来可以有机会多拍一些讲普通话的电影，用更标准的普通话和观众朋友们见面。

有一个细节是，在接受对话时林家栋偶尔会想不起来如何用普通话表达某个词，他会先用广东话询问自己的工作人员，然后再用普通话向编辑重新表述一遍。

“学好普通话，以后就好发展啦！”在电影见面会上，林家栋故意挤眉弄眼开玩笑，逗乐全场。

接受观察者网对话时，他表示这不仅仅只是一句玩笑话，他非常希望可以在内地多演一些讲普通话电影，接触不同的文化，“我的普通话真的很烂，内地的生活，我肯定体验不够。但是我觉得当一个演员就是要接触不同的文化、生活，所以必须要有机会到各种地方去拍不同的电影，（学习）像方言怎么说啊之类的。”

作为香港电影中生代演员，林家栋最近十年一直在两条轨道发展，一是他自己继续接拍商业片，二则是以编剧、监制等身份，在立足香港本土的文艺片及比较风格化的创作上耕耘，扶持了一批香港青年导演，试图为沉寂已久的港片寻求生机。

近来由林家栋监制的部分作品在香港获得了较好的口碑，2010年由刘德华投资，他自己担任监制的小成本港片《打擂台》，爆冷击败《狄仁杰之通天帝国》、《叶问2》摘得2011年香港金像奖最佳影片奖。

对于香港电影未来发展，他有着较为冷静的判断。说起去年口碑票房双丰收的港片《还是觉得你最好》，还有今年年初创下港片影史票房第一的《毒舌律师》，他没有表现出过多乐观的情绪。

林家栋认为，仅仅这些个例还不足以证明香港电影出现回暖迹象，并表示在一定程度上，这种成绩可能受到了年初香港疫情防控措施开放的影响。

而且在他看来，比香港本土电影回暖更重要的是，港片创作者是否可以不拘泥于同一题材，敢于探索更多不同风格的影片，“现在观众看得多了，要求也提高了，要满足不同口味的观众。”

这也是他扶持香港青年导演的判断标准之一，新一代创作者是否拥有自己的独立思想，能否开创出一条新路径，其展现的世界观和价值观是否足够眼界开阔，都是林家栋极为关注的几大方面。

在观察者网的对话中，林家栋也和我们聊到了颇具争议的港星扎堆在网络大电影中“再就业”，不少老牌港星因此被批评不爱惜演员羽毛，消费观众情怀。

他一方面对这种情况表现出一丝理解，同时又发出一连串的反问：“有人说是观众要看、观众喜欢，我要问，到底是你需要拍，还是观众需要看？你能代表观众吗？你清楚观众吗？我们做电影，那创新创作在哪里呢？”

以下为对话实录，观察者网就受访者的措辞语序略有整理。

观察者网： 《第八个嫌疑人》与常见的犯罪悬疑题材表现的方式不太一样，他的重点并没有放在警方是如何侦破此案的，您怎么看这样的表现方式？

林家栋：过去我们拍警匪片，拍的是怎么破案、办案，《第八个嫌疑人》我觉得重点是在探讨人性。结尾处有一个对白的（冲击）很强烈，（他说的是，）从你第一次犯案开始，你就没有自由了，即便是你能逃离现场，但你的内心会永远被关进牢笼。

这个情节对我来讲是非常深刻的，它和过去的警匪片是不一样的，过去就是“嘭嘭嘭”（枪战戏）。很奇妙的是，这回我抓大鹏（饰演的角色）都没有用到枪。