【文/观察者网 严珊珊】

“想象一下，一滴水汇入到大海的过程。”谈起《潮》的灵感来源，“90后”作曲家龚天鹏这样说道。

11月11日，由他创作的交响曲《潮》在上海举行新闻发布会，作为第二十一届上海国际艺术节委约作品，该作品以“潮”为核心意象，描绘出涓涓细流，从青藏高原一路不畏艰险奔向入海口的景象，龚天鹏透露，这部作品跳脱出了主旋律的局限，“讲的就是中国人的故事”，在写实之外，也充满了浪漫主义文化色彩。

龚天鹏在《潮》新闻发布会现场

11日下午，初冬的暖阳落在上海武定西路的林荫道上，树影婆娑中，一阵时而悠扬、时而恢弘的乐声从上海爱乐乐团排练厅传出，这里，全体人员正在加紧准备13日《潮》的全球首演。

“鹏鹏，你做好准备啊，第四章这里可能要改”“我先来一遍，听一下这一节要不要留着”……指挥家张艺不时对着一个年轻人喊话，他口中的“鹏鹏”，就是这部大型交响曲的创作者龚天鹏。

出生于1992年的龚天鹏，是上海爱乐乐团的驻团作曲家，曾师从著名钢琴家叶慧芳、巢志珏、王建中、茱莉亚学院钢琴系主任卡普林斯基，15岁之前，就创作了第一部交响合唱巨作《悲情天台山》，从此之后正式跨入作曲届，连续七年获得美国作曲家协会青年作曲奖，代表作品有《京剧幻想》。

此次他受上海艺术节委托创作的《潮》，已经是27岁的他第59号作品，也是他的第11部交响曲。让人们不禁期待，当“90后东方莫扎特”的第十一交响曲遇上双“十一”，会有怎样的惊喜？

11月11日，上海爱乐乐团在排练《潮》

在11日的新闻发布会上，龚天鹏介绍，作为建国70周年的献礼作品之一，《潮》没有拘泥于主旋律的现有框架，深爱后浪漫主义的他，把《潮》当作一个艺术品，注入了很多大国小家的情怀和年轻人对国家的情感倾诉：“讲的就是中国人的故事，有中西合璧、天马行空的部分，后期也有浪漫主义、都市文化的部分。”

据介绍，《潮》共分听潮、赶潮、弄潮、梦潮四个乐章，蕴含了抗争、建设、改革和未来四个主题。

一开始，“潮”从长江黄河源头蜿蜒而来，诉说着对历史的致敬和对英雄的缅怀，接着奔向上世纪五六十年代新中国建设的热浪滚滚，再到改革开放的思潮起伏，最后汇入辽阔的海洋，看到中华民族伟大复兴的曙光。

全曲既有恢弘、激荡的部分，也有温馨、轻快的部分，呈现出层层递进的浪潮动态，写实与写意相结合。

“想象一下，一滴水汇入到大海的过程。”谈起最初的灵感来源，龚天鹏对这句话印象深刻，这是《潮》的文学策划、中国文艺评论家协会副主席毛时安和他第一次探讨时提出的想法。对龚天鹏而言，音乐的表达也是从一滴水开始，直到把听众沐浴在一种共同的情怀里。

龚天鹏坦言，他在创作时并没有把其当成任务来完成，而是完全凭着一个年轻人对国家的情感来支撑起自己的创作热情，“所有的创作都要挖掘主题的本质，去引领听众的思考。共和国70周年，五湖四海都在庆祝，能够在这个时间点用原创交响乐的形式参与，很值得自豪。”

龚天鹏介绍道，《潮》除了讲述国家的发展历史，还体现出中国对世界和平的向往，是一部具有国际性的作品，有海纳百川的广度。

他还透露，《潮》会是一部观众喜欢的作品，并推荐了其中一个段落：“最写实的部分是《弄潮》里的一段串烧，你能感受到，潮水奔腾下去，京剧越剧豫剧黄梅戏都有闪现，然后56个民族走向融合汇聚，到最后再回到小家的温馨。”

文学策划毛时安在《潮》新闻发布会现场

对此，《潮》的文学策划、中国文艺评论家协会副主席毛时安也深有感触，“‘潮’很有象征意味，中国的革命和历史就像奔腾不息的大潮，通过‘潮’来象征走过的历史，有悲壮，有澎湃，有欣欣向荣……”

这是继2017年上海国际艺术节委约作品《启航》之后，毛时安第二次与龚天鹏合作，毛老直言：“鹏鹏是90后年轻人，我是40后老人，我很愿意和他这样的年轻人合作，让我能从年轻人身上吸取能量，《启航》的合作就很成功，给了我很大信心。鹏鹏对后期浪漫主义情有独钟，同时又吸取了很多现代的艺术风格，凸显出了21世纪年轻人的特色。”

“希望观众能够信心满满地去听，信心满满地回来。”这是毛时安对13日就要首演的《潮》的期许。

《潮》新闻发布会

11月13日，第二十一届中国上海国际艺术节委约作品《潮》将在上海交响乐团音乐厅举行世界首演。

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