三、全新的哪吒

进入新中国以后，针对《封神演义》中的哪吒，不同时代的人有了不同的演绎。不同的主流意识造成了影片的不同呈现，无论是商业片还是非商业片，都已经被打下浓浓的时代烙印，针对两部新中国时期产生的同样精彩的动漫，侧重点的不同造成了故事内容的差异。

《哪吒闹海》更注重对权威的反叛和对命运的抗争，《魔童降世》则加强了感情的处理，弱化了对权威的反叛，在向好莱坞电影学习的过程中，逐步学着讲好新的故事。

我们对比两部动漫，《哪吒闹海》中，哪怕神灵作恶，都一样被扒皮抽筋。降妖除魔是不变的主题。《魔童降世》中，作为神灵的龙已经整体变成了妖物，妖变得善恶不明起来。当然，有了对黑暗龙宫设定的改变，也有了“我命由我不由天”“是魔是仙由自己决定”的直接呐喊。

在《哪吒闹海》中，哪吒眼神倔强哀伤，白衣年少眼泪滴下挥剑自刎，让我们想起自己的青春！曾经我们都是哪吒，神作恶便弑，父母说的话并不能管辖我们，我们又总是想去证明自己已经独立。但在生活的重担下眼神难以倔强，剩下的只有怯弱哀伤。这一自刎，哪吒就不再是哪吒了。他莲花净身，端是纯洁无暇，但那份倔强调皮充满反抗的人味已经不在。等到孙大圣大闹天宫时，他三头六臂神威广，但那份不知何来的倔强已再也不见。

《哪吒闹海》中哪吒自刎的片段

《魔童降世》中的哪吒家庭更现代一些，李靖爱着哪吒但不善表达，殷夫人乐观开朗对哪吒的爱更为直接，甚至哪吒也变成了如今天年轻人一般的独生子。这样的设定在今天更能引发共鸣。金吒木吒没有出场，也让哪吒有了更多发挥的空间。

故事中的哪吒没有自刎，也不该自刎，就如同哪吒在反抗自己的出生，什么命中注定，这些都是《封神演义》中的老黄历，是古人的无可奈何；哪吒吼出来的“我命由不由天”，是对这个充满挑战与机遇的新时代最直观的体现，因为有希望我们才想挑战命运，去试着追逐缘分。

《魔童降世》中敖丙的形象更为完整，他存在的意义和哪吒对立，又有相互的统一，既有对抗又有最后的同舟共济。一些人只知阴阳对立，不知阴阳调和交融，互增互长。这次的魔童降世很好地反应了这种超脱和调和。

 阴中有阳，阳里有阴，再善良的人也有黑暗，再邪恶的人也有善念，善恶之间，一念仙魔常因他人。当哪吒知道他父亲当年替他承受天劫，亲情溢满到影片之外；当敖丙看到哪吒不再在意别人的成见，活出自己，不必再管宿命，阴阳碰撞之下宛如太极，是善恶交杂，是活出自我，不纯粹但人就是这样。

正是《魔童降世》创作者对电影这些新的演绎，重新塑造了哪吒和敖丙的形象，有我认为不满意的地方，如对龙的设定和对老百姓的愚化；相对于《哪吒闹海》有进步有舍弃，但从传承、娱乐、剧情、深度都称得上是逐步成熟的中国动漫。

恰恰如同漫威体系一样，我们有封神体系，影片对《姜子牙》的彩蛋，释放了这样的信号。漫威英雄纵然形象丰富，但华夏巍峨五千年，我们有哪吒、姜子牙、雷震子、杨戬、孙悟空、关羽、岳飞等璨若星河的英雄。如果这个系列能让中国神话再次鲜活，让更多的人了解祖先的骄傲，让人不再觉得西方神话是史诗，我们的神话是迷信。那么未来便是非常可期的。我们的封神体系属于历史，更属于我们时代的演绎。

总之，电影非常精彩，优秀的画面和动画效果，李靖夫妇的深度刻画，敖丙的设定和充满时代气息的语言，都值得赞扬；也正因为充满时代气息，我们也往往寄予更多的希望，希望以后的动漫可以走出属于自己的精彩未来，在学习好莱坞优秀影片的同时能够有所超越。

哪吒才三岁呀，以后的路长着呢！

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