演到此处，表达心酸的弹幕霎时间刷屏，大呼“这才是社会现实”“小人物真正的悲凉”。不过紧接着，当大圣不费吹灰之力消灭了那些曾欺压小猪妖的妖怪时，画面中突然传来了大圣的声音：“除了那只小猪妖，俺倒是放了他一条生路”，大圣还伸出手给了小猪妖三根毫毛。经此反转，故事以温暖作结。

看到这样的结尾，部分网友认为如果没有反转，似乎会更加耐人寻味，立意也会更深刻；但从更多网友的评论看，他们还是被这样暖心的结局“治愈了”。

於水透露，最初结局并非一种方案，如今之所以这么设计，还是想把更多的温暖传递给观众。

“实际上曾经有好几种方案。最早确定的是一种开放式结局，就是大圣一棒子把小猪打倒了，至于小猪是晕倒了还是其他什么样由观众自己想象。”於水说，后来他们经过同出品方监制小组的讨论，大家在看半成品的时候觉得这种结局有一点残忍，所以创作团队在想有没有可能让小猪再活过来，再站起来，

“只有这样才能让作品获得更多人的喜欢，同时也能让作品有个提升。一方面这增加了剧情的转折，另一方面观众其实也希望有个温暖的结局，大圣能有个温暖的形象。”於水说，“从最终效果看大家也比较喜欢。最后让故事的调性和气质能够温暖起来，这是很重要的。其实这是创作中一个正常的过程，因为在创作中会有各种不同方案之间的比较和选择。

在感受到温暖的同时，大圣伸手递出的三根毫毛，也让网友开始联想：这是不是下一部的序曲？

“其实我们自己在看片的时候也会萌生这个想法，但是看缘分吧。”於水表示，如果观众喜欢我们也可以考虑。“创作的过程中只是给观众一个想象的空间，给小猪一个美好未来的想象吧。我注意到很多网友也开始琢磨这个事，还有人在往后编故事，我觉得这样也挺好。”

值得一提的是，片中唐僧的配音让网友感到惊喜，因为他正是86版《西游记》唐僧一角的配音张云明老师。

“这是配音导演给我的一个惊喜。他说我今天给你请来了一个特别牛的配音张云明老师。”於水笑着回忆起当时的情形，“张老师拿着剧本、看着画面就开始配音，突然就疑惑了：这唐僧怎么不露脸呢？他什么时候露脸？配音导演回答说，唐僧一直没露脸。后来张老师又一看只配了两句音就结束了，还有些意犹未尽的感觉。”

“看不懂”打开讨论空间，“现实焦虑就是人们的鹅笼”

相比于第一集《小妖怪的夏天》，第二集《鹅鹅鹅》的“妖气”显然要浓烈得多：默片加字幕的叙事方式，哥特式的美学表达，都让网友频频打出“荒诞”“晦涩”“诡异”等弹幕。

《鹅鹅鹅》故事改编自我国经典志怪小说集《续齐谐记》中的“鹅笼书生”的故事，讲述的是一个年轻的货郎去邻村送两只鹅，在鹅山遇到一个瘸腿的狐狸公子，目睹了一幕幕心上人层层“套娃”的荒诞场景。货郎最后不但丢了要送的两只鹅，还丢了那只他心仪的鹅妖。

尽管“鹅笼书生”的故事已经是一个常被引用的典故，意指“幻中出幻，人生变化无常”，可《鹅鹅鹅》一经播出还是难倒了不少网友，直呼“看不懂”，随之而来的是各色的解读和评析，讨论空间一下子打开了。

导演胡睿说，他注意到了网友的解读，很多是他自己也没有想到的角度，文思也比较新颖。在他眼里，倾向从情感角度理解《鹅鹅鹅》，表达了情感的得与失。

“我的一个创作主张就是好的作品，其实都离不开好的情感的表达，因为人就是靠情感在生活，没有情感，这个人的生活是无法想象、非常乏味的，所以从情感或者甚至从爱情这个角度，我觉得都可以理解这部作品。”

就在《中国奇谭》收获无数成年“粉丝”的同时，一条质疑该片的网帖在社交平台传播开来，直指《中国奇谭》把自己的孩子“吓哭了”，甚至造成了“绝对的童年阴影”。帖文中“动画一般是给孩子看的”言论也引发了网络讨论。

近年来，有关动画“全龄化”的讨论屡有出现，而要想做到老少皆宜，现实却往往众口难调。在美术风格、作品立意和情节设定等方面，导演们也有着自己的考量。拿《鹅鹅鹅》这部作品来说，胡睿赋予了它很强的现实意义。

《鹅鹅鹅》导演胡睿接受观察者网对话

“这部片子不光反映出情感的焦虑，还有职业、健康等大大小小的焦虑，这就是人们的鹅笼。最后片中主人公没有选择进入鹅笼，其实就已经反映出我们的一种创作观念——不用过分焦虑，只要一个人能够守住自己的本心，就不用担心失去太多东西，就是所谓得失随缘、心无增减的境界。”

胡睿说，人们在现实当中太缺乏安全感，太容易焦虑了。“喜欢一个人就怕他不喜欢你了，担心他好像另有新欢，于是想到各种办法去禁锢自己的爱人，不让他出门、看他的微信，查他电话给他定位等等，但这样就能够解决这问题吗？并不能解决，因为连他心里怎么想也不知道。与其让自己这么焦灼、焦虑，倒不如放开胸怀，就像我们的书生一样，最后他连一点小小的纪念都没法保留的时候，那么留给他的是什么呢？留给他的就是广阔的天地。往前走，人生总还有更多的风景。”

画风“妖”气浓烈，“并非刻意放大恐怖元素”

《鹅鹅鹅》没有声音对白，采用字幕解释情节的默片形式。片中以黑白色彩为主基调，主人公货郎带着阴郁的烟熏妆，狐狸公子尖锐的五官尤其是血红色的面部色彩，给全片笼上了一层浓厚的“聊斋”意境。

胡睿说，之所以选择用默片来表现，就是想给大家看更多的表演，希望大家能够从画面中去发现一些线索，为观众提供一点“阅读”的乐趣。“我们能少说一个字，就不多说一个字。”胡睿提到的另外一个原因是，今天的青年都有打游戏的生活经验，游戏画面经常会给出一些信息和提示，《鹅鹅鹅》采用这种方式也是想拉近跟当代的距离。

对胡睿来说，之所以选择这种引发讨论的“恐怖”画风，其实并非刻意为之，这跟他多年来的动画教育经历密不可分。